2021年東方影都電影創投會“制片工坊”舉辦——

一線電影人化身“導師”，全程助力優質項目孵化

由中國電影基金會主辦，聚影匯（北京）影視文化有限公司等承辦，中國電影評論學會提供學術支持，中國文聯電影藝術中心電影理論研究處、青島電影學院等聯合協辦的2021年東方影都電影創投會“制片工坊”8月30日在北京啟動，為期6天的針對創投項目50強的輔導提升環節也正式拉開帷幕。

為打造國內乃至國際知名的影視項目創投平臺、人才孵化平臺和資本匯聚平臺，發掘更多的優秀電影創投項目、推舉更多的新人新作，為中國電影的繁榮發展儲備新生力量，進而助推中國從影視大國向影視強國邁進，本次東方影都電影創投會面向全國征集優秀電影創投項目，并從中優選出50強。本次“制片工坊”為本屆創投會特有的影視全流程開發運營新模式，主辦方邀請行業資深專家與頂尖從業者，從影視項目策劃、融資、創作、制作、拍攝、后期、宣發、版權交易等各個環節，為創投項目提供全程輔導提升，同時為成熟的優質項目對接各種所需資源和拍攝基地、外景地、后期制作等方面的支持，全程助力項目孵化。

在2021年東方影都電影創投會“制片工坊”啟動發布會上，本屆創投會總策劃兼評審主席團成員、中國電影評論學會會長饒曙光在致辭中表示，當下中國電影市場有點“冷”，2021年暑期檔票房僅相當于2013年的同期水平，熱度不夠、票房低迷使得中國電影市場悲觀情緒蔓延，我國電影業面臨著艱巨的考驗與挑戰。但從業者不必過于悲觀，在2035年文化強國遠景目標的指引下，電影未來的發展前景十分可觀。“按照電影強國的目標要求，我國電影市場每年將達到1200億元至1500億元的票房規模，其中國產影片貢獻票房占比50%至60%，這意味著當下我們還有很大的空間去實現這個目標?！?/p>

為實現這一目標，中宣部、財政部也將出臺大量相關扶持政策，充分發揮宏觀調控的作用。饒曙光表示，中國電影市場需要好電影，而好電影的每一個環節都是靠創造力與想象力來支撐的，只有這樣才能實現資源的優化配置?！氨M管當下存在障礙和困難，但在文化強國目標下，各方面一定會為創作者提供施展才華的空間。”他鼓勵在場的創投項目50強代表堅持電影夢想，不斷努力將好項目轉化為好電影，相信觀眾們會走進電影院，只有這樣，中國電影市場的目標與影視強國夢想才能實現。

本屆創投會評審主席團成員、國家一級導演丁晟在致辭中表示，本次創投項目50強類型多樣、種類豐富，很多項目都具有很高的可塑性。作為“制片工坊”第一講的導師，他期待能夠與50強項目方代表更深入地探討和交流。“‘制片工坊’環節為創作者們提供了很好的資源與平臺，希望大家珍惜這個機會，努力提升和完善自己的項目?！?/p>

啟動發布會尾聲，本屆創投會總監、聚影匯創始人朱玉卿與青島西海岸新區影視產業發展中心服務促進部副部長于明香為本屆創投會“制片工坊”授課導師饒曙光、丁晟頒發聘書。

會后，丁晟導演作為“制片工坊”首位授課導師，以《挑戰自己》為題，圍繞類型片創作及電影個案分析的主題分享了自己的創作經驗。作為北京電影學院導演系的教師，丁晟認為，導演就是要敢于、勇于挑戰自己，要對劇組負責、對導演職務負責、對投資人負責、對觀眾負責。他認為導演要拍好故事，就得抓住一切機會深入生活、深入人物內心，不斷挑戰自己，將所有潛力都用在電影創作上。他還以自己的導演生涯為例，希望各項目方代表努力提升完善自己的項目，“世上沒有那么多幸運，只有加倍付出和努力，才有成功的可能”。

饒曙光以《理解電影，理解中國電影》為題，分析了中國電影產業當前面臨的現狀，以及在文化強國背景下未來的發展態勢。他從“科技化”“工業化”“大眾化”“故事化”四個方面分析了當前國產電影的主要特點，并表示要把疫情當作產業改革的“提示音”，推動產業發展全面轉型升級，以再次“對焦”觀眾的新需求，實現供給側和需求側的有效平衡，保障中國電影的可持續性發展。

編劇、導演趙寧宇在題為《劇本創作的理論、技巧與實踐》的分享中指出，好的編劇可以從“讀萬卷書，行萬里路”8個字中找到所有答案。他進一步闡釋說，優秀的編劇就是要盡可能了解世間萬事萬物、盡可能深入生活，要觀察人物、洞悉人間百態，這樣才能夠“下筆如有神”。他認為，好的劇本要在主題、敘事、人物、臺詞等方面千錘百煉，“首先要能夠打動自己，其次要能夠打動導演和主創團隊，才有可能打動觀眾。這是一個劇本能否吸引投資方、能否轉化為電影作品的前提”。

朱玉卿以《從創意到銀幕，無處不在的觀眾》為題，從電影觀眾角度出發，指出電影產業進化經歷了由國家驅動、精英驅動、資本驅動到當下用戶驅動的歷史?！半S著全媒體時代的到來，觀眾的觀影體驗在產業鏈中有著突出重要的地位，電影產業必須有觀眾參與和認可才能完成閉環。”朱玉卿表示，“由此，洞悉觀影消費行為成為電影產業的重中之重，我們必須以電影觀眾為中心來反觀自己的項目，在創意階段、投融資階段、劇本階段、制作階段、宣發階段、成片階段全流程都做好觀眾調研和市場分析，以提升觀眾觀影體驗為目標，這樣才能實現電影產業的迭代升級?！?/p>

編劇張冀以《劇作：從人物到情感》為題，以劇本中的人物與情感為角度，認為創作應該回到每個人身上，找到人物內心最隱秘的動力和目的，沒有人物和情感就沒有強情節最后釋放的能量，而強情節的電影關鍵就在于找到一個有魅力的人物?！昂玫膭撟髡吣軌蛟趧撟髦衅胶饨Y構、人物、情節和觀眾的關系，創作者要找到真實的生活邏輯和情感邏輯，這樣電影中的人物和情感才能打動觀眾?！?/p>

電影出品人、制片人方勵圍繞50強項目方代表提出的18個實際問題，進行了專業耐心的解答。這些問題包括：新導演如何融資、導演的職業建議、作為創投評委的選片標準、對女性題材電影的建議、如何處理藝術性與商業性的關系、導演處女作應該更偏向藝術向還是商業向等。面對這些問題，方勵十分真誠地從自身的立場進行了解答，對具體問題進行具體分析。他認為，不管創作什么題材、類型的電影，都要秉持“情懷是站位，手段是戰術”，創作者需要獨特的智慧與毅力，才能在市場上和行業里站穩腳跟。

此外，“制片工坊”還邀請王競、董越、袁媛、黃群飛、許建海、許志湧、講武生、李挺偉、王璇、軒寧、路平、陰超等來自各專業領域的一線電影人為50強項目方代表做精心輔導，幫助項目方補齊短板、提升完善。

作者：李博