在沉浸式劇場中的觀看實際上可以被看作是一種對于他人生活的窺視，盡管這種生活是虛擬的。法國精神分析學家雅克·拉康由黑格爾自我意識產生的辯證法發展出他的“鏡像理論”，這一理論即強調觀眾在觀看與其類似或相近的人生體驗時能夠獲取相應的寄托和共鳴。「沉浸式劇場」作為一種新鮮有趣的藝術形式，成為科技時代的吸睛利器。沉浸式體驗能讓參觀者充分利用多重感官，身臨其境到作品世界，達到全身心融入、沉浸和情感交流，從而更深層次得體驗到展項所要傳達的思想感情。我們以歷史文化、消防、禁DU、城市變遷、DANG建五大類型為例，為大家展示沉浸式劇場在不同主題場景中的魅力。當排除個人接受、審美等的因素，只是從數量上來看，或者從感覺的合集規模來看，知覺為我們的體驗提供了增值的可能性。因此當沉浸式劇場能夠將觀眾裹挾進一個共時存在且包含全部感官知覺的空間的時候，就能展現出相較于過去的體驗形式而言的巨大吸引力。

沉浸式光影展廳主要是利用聲光電技術對空間進行藝術化的改造，為參觀者提供逼真且身臨其境的展示體驗。由于其大量使用聲光電技術，所以對于沉浸式展廳來說，考驗的就是技術，并不是說投入的成本越大，展廳的效果就會越好硬件是基礎，軟件是。沉浸式劇場就是觀影者自主選擇劇情”追劇”、站在參演者身旁近距離觀賞已升級為“觀眾即為演員”的更高階形態。在這個劇場里，觀影者變成了參與者，觀賞著NPC(非玩家角色)精彩表演的同時，也在扮演著風投家、時尚總監、音樂制作人等角色的劇場。沉浸式劇場劇本方面，不同于以往的的劇本融合劇本殺、近景話劇、密室逃脫等多種形式，玩家表演角色的同時，需與演員進行互動，并參與劇本設置的游戲環節，以推動故事情節的發展。

沉浸式劇場主要應用于戲劇領域，是相對成激和流行的藝術形式。它將多媒體、虛擬現實、三維實境等高科技手段與傳統演出相結合，視聽體驗更震撼、觀演互動更充分環境是構成敘事的構成因素之一，無論是我們生活的物理空間還是數字空間均需要環境的參與，毋庸置疑這是沉浸式的敘事條件中的要素。古希臘哲學家亞里士多德認為，悲劇藝術是借助人物行動為媒介的模仿，既然選擇人物行動作為媒介，那么“戲景的裝飾就必然應是悲劇的一部分”。沉浸式劇場 是媒介變革時期各門類藝術交疊所指向的一種綜合藝術形式，融合了表演、觀念、劇場、圖像、聲音、影像等多種藝術門類，沉浸式劇場旨在解放被動觀看的觀眾，調動觀者的感官并參與到藝術作品的創作之中。