沉浸式展廳的要義是要充滿趣味性、夢幻化的體驗感。這就要求一定要避免千篇一律的內容展示，在內容的設計上，要有、新穎的創意。可以選擇從自然景觀、時尚科技等元素進行一些設計。沉浸式光影展廳，簡單來說，就是利用你的視覺、聽覺、觸覺甚至味覺等感式，來營造某種讓人大程度參與其中的氛圍。法國精神分析學家雅克·拉康由黑格爾自我意識產生的辯證法發展出他的“鏡像理論”，這一理論即強調觀眾在觀看與其類似或相近的人生體驗時能夠獲取相應的寄托和共鳴。戲劇和電影實際上就承擔這一鏡子式的反映。電影熒幕或是戲劇舞臺的“第四面墻”就成為一面“鏡子”不斷地為觀眾提供自我和他者的想象，令其進入一種似夢狀態，獲得一種沉浸式的生命體驗。沉浸式戲劇為了大程度地達到沉浸式體驗的效果，充分調動觀眾的所有感官很重要，無論是視，聽，觸覺的感受，還要有沉浸的氛圍立體地包圍觀眾，便他們與戲劇場是融為一體。

戲劇藝術與特色場地的融合，能夠突破傳統表演藝術對場地的要求，有利于形成文商旅互動的氛圍。而與商業綜合體進行合作，發揮表演藝術資源線下引流效率，更能為商業體集聚人氣，有利于“全城戲劇”藝術氛圍的構建，也有利于城市文化氛圍的營造。沉浸式戲劇為了大程度地達到沉浸式體驗的效果，充分調動觀眾的所有感官很重要，無論是視，聽，觸覺的感受，還要有沉浸的氛圍立體地包圍觀眾，便他們與戲劇場是融為一體。環境是構成敘事的構成因素之一，無論是我們生活的物理空間還是數字空間均需要環境的參與，毋庸置疑這是沉浸式的敘事條件中的要素。古希臘哲學家亞里士多德認為，悲劇藝術是借助人物行動為媒介的模仿，既然選擇人物行動作為媒介，那么“戲景的裝飾就必然應是悲劇的一部分”。

環境是構成敘事的構成因素之一，無論是我們生活的物理空間還是數字空間均需要環境的參與，毋庸置疑這是沉浸式的敘事條件中的要素。古希臘哲學家亞里士多德認為，悲劇藝術是借助人物行動為媒介的模仿，既然選擇人物行動作為媒介，那么“戲景的裝飾就必然應是悲劇的一部分”。沉浸式展廳大部分是利用投影技術創建一個身臨其境的環境，因此投影設備這個硬件就具有很好的穩定性，才能保證呈現出來的畫面比較自然、流暢、清晰。角度。的家督會影響人的視覺感受，統一每一面墻的渲染視角提升視覺包圍感。所謂沉浸式就是的不受打擾的劇場。正如現在所流行的，沉浸式化妝，沉浸式吃播等等，為的就是免去一切噪音與外界干擾，營造良好氛圍，以全身心的享受某件事的過程。而劇場作為一個很正式的休閑娛樂場所，沉浸式劇場的出現，可以保證的觀看效果。

利用干涉和衍射原理記錄并再現物體真實的三維圖像。突破了傳統聲、光、電局限，將美輪美奐的畫面帶到觀眾面前，給人一種虛擬與現實并存的雙重世界感覺。就是一種以環形或者弧形又或者是曲面為投影幕的多媒體互動投影，將觀眾圍繞在環幕的中心，環形的屏幕上呈現出超大的畫面，再加上環繞式的立體聲效與影片內容相融合，演繹出一種沉浸式的美輪美奐的視聽盛宴。沉浸式劇場主要應用于戲劇領域，是相對成激和流行的藝術形式。它將多媒體、虛擬現實、三維實境等高科技手段與傳統演出相結合，視聽體驗更震撼、觀演互動更充分沉浸式劇場就是觀影者自主選擇劇情”追劇”、站在參演者身旁近距離觀賞已升級為“觀眾即為演員”的更高階形態。在這個劇場里，觀影者變成了參與者，觀賞著NPC(非玩家角色)精彩表演的同時，也在扮演著風投家、時尚總監、音樂制作人等角色的劇場。